Article Revue Audimat 24

Cet article parle de soirées organisées par des collectifs de danseuses et danseurs house ~ du lien indissociable entre musique et danse ~ d’un axe New-York - Paris - Berlin ~ des choix à faire pour se sentir “chez soi” dans les lieux qui accueillent la fête.

Ces histoires - encore à écrire - s’inscrivent dans un contexte traversé par des rapports de domination (race, classe, genre) et de tentatives pour les déjouer.

L’article est construit à partir d’extraits d’interviews : c’est le savoir, toujours en mouvement, tel qu’il se construit dans la scène de danse.

Interviews avec Shamika Sanders, Didier Firmin, Dominique Sophie-Sarrazin, Marie Kaae, Théo Rafiki Custodia, Jude Cadeau, Kristian Amou, Ratha Keng Lao, Neue Grafik, échanges avec Chris Thomas, DJ Deep, Sandra Salcede, Papy Nindo, Hicham Tahri, Kim lan Nguyễn Thị, Sandrine Monar, Sandra Sainte-Rose, Clara Bajado, Isabelle Clarençon et Rabah Mahfoufi.

Remerciements : Guillaume Heuguet (accompagnement éditorial), Vincent Bucher (traduction), Legendary Old Way Caroline, Malick Camara, Alek et Tristan.

Article pour Ink Cypher.

En ligne sur la plate-forme Ink Cypher (Ian Abbott - novembre 2018), imprimé dans le journal Ink Cypher In Print (août 2024).

https://www.hiphopdancealmanac.com/ink-cypher-club-and-street-dances

Comment rend-on hommage dans les communautés de danse? A travers deux figures de légende, Skeeter Rabbit (RIP) et Marjory Smarth (RIP), on s’interroge sur le deuil, la mémoire inscrite dans les corps et transmise par les lignages de danse, et la célébration.

Article écrit à partir d’interviews et d’échanges avec Walid Boumhani, Hugo Huizar, Amar Agouni, Pascal Luce, Farrah Almaskini, Pimoh, Mofak, Anniki Da Freaky G, Nacéra Guerra, Marie Kaae, Jihene Grae, Sekou Heru, Caleaf Sellers, Rabah Mahfoufi, Mayuko Tokuhiro, Ephrat Asheries, Michele Byrd-McPhee, Mariella Gross, Candy Hung, Khoodia Touré, Mike U4ria, Buddha Stretch, Dinna Alexanyan, Victoria Allegra, Christina Benedetti, Sandra Salcede, Kim Holmes, TweetBoogie, Linda LaNaija and Jef Freedom.

Aide à la rédaction en anglais et à la traduction du français vers l’anglais : Rita Kadaoui, Karolina Kubik et Vincent Bucher

En réponse, dans le cadre de Ink Cypher, deux articles ont été écrits:

This Lotus Is A Rabbit : 10 poems in tribute (Ojo Taiye)

This Queen's Honours (Lucy Crowe)

Fanzine distribué au festival Deep House Mission à Grigny

https://urls.fr/CVB6uN

Textes, interviews, conception éditoriale : Larissa Clement Belhacel

Graphisme : Zaïra Eddine

Extraits de la bande-dessinée Le Chant de la machine (Mathias Cousin & David Blot), avec l’autorisation de David Blot.

Avec le soutien de Rabah Mahfoufi

Interviews avec Rabah Mahfoufi, DJ Sunshine, Sandra Salcede Flegar, Doddy Monduka, JD Virin, Mike Lowry et David Blot.

Impression : Quintal éditions (2018)

Technique : Risographie

16 pages

100 exemplaires

Fanzine distribué lors du quarantième anniversaire de la House Of Ultra Omni (2019, Amsterdam).

https://urls.fr/l_L_vl

Conception, interviews, textes, recherche: Caroline Milan et Larissa Clement-Belhacel

Graphisme : Zaïra Eddine

Relecture : Karolina Kubik

Illustrations : Nawelle Saïdi

Flyers : Brian Branch, collage LCB

Photographies © Chantal Regnault avec son aimable autorisation

Poster : OMNI MEMORIAL

Interviews avec Marina Ultra Omni, Kevin Ultra Omni, Eurasian Chapter Ultra Omni, Chantal Regnault, Daniel Wang.

Imprimé par Quintal Editions, 2019

Technique : risographie

Distribué à Amsterdam, mai 2019 (Omniversary)

24 pages + poster

200 exemplaires

Fanzine distribué au festival Deep House Mission, événement dédié à la culture house, à Grigny (2021).

https://urls.fr/BLMn_W

Textes, interviews, ligne éditoriale : Larissa Clement Belhacel

Graphisme : Zaïra Eddine

Illustrations : Emilie Dauler, Jazzy Waves

Interviews avec Megan Déprez, Maurizio Ferrari, Danny Son, OG, Rickysoul The C3PO, Mike U4ria, Rashead Amenzou

Traduction, relecture, rédaction : Karolina Kubik

Impression : Quintal éditions

Technique : risographie

48 pages

100 exemplaires.

Le fanzine My House Is… est accompagné de stickers/playlists ou de stickers/mixs offerts par certainEs de nos fans !

Article proposé pour le #5 de la Revue AssiégéEs : transmettre.

https://assiegees.com/index.php/2021/04/15/5-transmettre/

Comment ne pas reproduire dans nos passions d’archive, nos collectes de traces, la même violence épistémique qui est à l’origine de l’occultation et de la production de la non-existence?

“Larissa Clement Belhacel récolte les témoignages de danseurs de hip-hop dans son texte et nous précipite dans l’énergie d’un cypher. On y aperçoit la place centrale de l’observation, et la potentielle marginalisation des pratiques collectives par l’émergence des formations” - édito Malek Cheikh, “résister aux logiques qui produisent la non-existence”.

Lire la revue en ligne gratuitement : https://issuu.com/assiege-e-s/docs/maquette_web?utm_medium=referral&utm_source=www.xn--assig-e-s-e4ab.com

Directrice de publication : Fania Noël

Rédacteur en chef : Malek Cheikh

Conception graphique:
Nesma Merhoum
Correction et relecture :
Zohra Ab
Émy Masami
Laurence Meyer
Ghiwa Sayegh
Kenza T.

POP MOVES

Online Symposium (novembre 2022)

Session :

Larissa Clement-Belhacel - Telling «house dance» stories: how live videos are reframing a new narrative. [Paper]

Salome Coq - Waacking videodances on Instagram : strategies to creatively transpose a club dance on social networks. [Paper]

Kathryn Phillips - Back to Dancer’s Alley – post-lockdown engagement and practicewithin Sydney’s K-pop cover dancing community. [Paper]

Née dans les clubs underground de Chicago dans les années 1980, la house music est bien plus qu’un simple courant électronique, elle incarne une véritable culture du partage et de l’émancipation, portée notamment par les communautés LGBTQIA+ et afro-américaines.

Cette journée réunira chercheurs, artistes et passionnés pour explorer l’histoire, l'esthétique, la danse et l’héritage sociologique de la house, tout en mettant en lumière ses liens avec les communautés LGBTQIA+ et les dynamiques culturelles.

Entre conférence, art, échange et réflexions, Let there be House promet d’être un moment de transmission et de célébration de cette musique qui continue d’inspirer et de rassembler.

G.I’s Dancers! La circulation des informations sur la house dance via les bases militaires états-uniennes en Allemagne
16:40 – 35 min. 

par Larissa Clément Belhacel

Pour raconter l’histoire de la house dance, on insiste sur le rôle de figures individuelles ayant voyagé entre les États-Unis et le Japon ou l’Europe. Ce narratif laisse au second plan d’autres personnes restées aux États-Unis, reconnues plus tardivement. Il fait également l’impasse sur les conditions matérielles dans lesquelles se sont produits ces échanges, de façon poreuse et informelle. Les soldats afro-américains ont joué un rôle dans la diffusion de ces danses. Stationnés au Japon, dans le Pacifique ou en Europe, notamment en Allemagne, ils ont recréé des conditions de vie « à l’américaine » et vivaient pleinement les cultures musicales du moment. S’appuyant sur des entretiens approfondis avec des anciens G.I. qui pratiquent la house dance et ont vécu dans la région de Frankfurt, l’approche centrée sur le parcours de danseurs aux trajectoires artistiques, professionnelles et géographiques différentes, permet d’entrevoir une histoire connectée des danses clubbing.